Mí alma me habló y me hizo oír voces que no pronuncian la lengua, la laringe ni los labios. Khalil Gibran

domingo, 28 de agosto de 2011

Talle de Teatro Formacion Actoral

                       

1. DESINHIBICION Y COMUNICACION: Abarca las actividades tendientes a lograr la autoconfianza, la valoracion de si mismo y los demas. la expresion de la verdadera personalidad y la ideantidad del grupo, la socializacion, los climas adecuandos para posibilitar la espontaneidad y la comunicacion fluida. 

2.CREATIVIDAD : Comprenden los ejercicios que estimulan el uso de la imaginacion la Observacion,la percepcion, la rapidez y la reaccion y el pensamiento. espontaneo. Es el juego uno de los medios mas ideoneos para ejercitarla. La cratividad es la Manifestacion dinamica que se corporiza en la solucion de un problema existente. 

3.CUERPO: Incluye el reconocimiento del propio esquema corporal, su valoracion en si mismo y como instrumento de expresion; el descubrimeinto de sus capacidades expresiva y sensibles, el regustro de las posibilidades de movimiento, los ritmos interiores y exteriores, ejercicios de dialgoos gestuales, mimica y pantomima. Incluye tambien el trabajo funcional y expresivo de la voz; articulacion, la modulacion, las intenciones del hablante y los matices, el volumen, la velocidad, no solo centra la antencion en el propio cuerpo sino tambien en la relacion con el cuerpo de los companeros. 

4. ESPACIO: Se relaciona con el cuerpo; los ejercicios tienden a las diferentes formas de usar el espacio; la lateralizad, la frontalidad, las figuras abiertas,las cerradas, la utilizacion de mayor o menor espacio, los espacios libres o pautados etc...se debe tener conciencia del poder de expresion que encierra el uso cosciente del espacion. Incluimos el reconocimiento de los elementos del espacio escenico, escenario, proscenio, foro, bambalinas, telones, plantea, camarines, parrila de lices etc. 



5. JUEGO DRAMATICO; Puede enfrentarse a casos cotidianos y resolverlos sin correr el riesgo real. El juego se planifica y orienta  de acuerdo con contenido seleccionados: roles, Personajes, conflictos, entorno, acciones, resolucion de situaciones cotidianas, manejo del espacio y el cuerpo etc. 

6. IMPROVISACION: Combina la creatividad con el juego teatral. Permite ejercitar la reaccion frente a diferentes estimulos sin planificacion. Refuerza el valor de la comunicacion para poder cosntruir con el otro. 


7. ESTRUCTURA DRAMATICA: Eje fundamental para le analisis del hecho teatral constituido por cinco elementos que interactuan en forma dinamica a los demas. Estos elementos son: El conflicto ( con uno mismo, con el entorno, entre el sujeto) el entorno, la accion, el sujeto y el texto. En este eje incluimos los contenidos referidos al texto dramatico: la lectura del texto dramatico, el reconocimiento de sus extructura externa (division en actos, escena, el dialgoo entre personajes, cambios de escenarios). 

Estructura interna ( titulo, tema, trama, mensaje, momentos de tension, principio, nudo y desenlace). 

8. Dramatizacion: Integra todoslos ejes anteriores. Se dramatiza una situacion ficticia en la que los alumnos se enfrentan a situaciones creadas y resuelven problema. Funciona como una pequena Puesta en esenca.(vestuario, Escenografia, Musica, maquillaje, utilieria etc. )

lunes, 31 de enero de 2011

CURSO 2011




Objetivo del curso 
Crear un proyecto de crecimiento actoral en el cual  los participantes se formen en distintos roles como la actuacion, dirección, música, entre otros.Ademas se que se complemente con la ludica artistica.


Que vamos aprender: 


Formación Teatral: Conceptos básicas de teatro tecnico como manejo del espacio y de la voz en escena,expresion corporal,desarrollo de la escucha activa, creación colectiva, capacidades expresivas del cuerpo, interpretacion de las historias,trabajo con objetos,Creacion de confianza, creatividad e imaginacion, musica  para el teatro espontaneo,estructuras de representación.


Crecimiento Personal: Contacto uno mismo,los sentimientos, las sensaciones, el cuerpo, la historia; resignificación de los recuerdos; exploración de las capacidades afectivas; desarrollo de habilidades de comunicación; generación de vínculos de confianza y cuidado mutuo; desarrollo y fortalecimiento de la autoestima.


Metodologia: 
Las clases se van a desarrollar en cuatro faces: la primera calentamiento corporal a traves de ejercicios y ludica.En la segunda face aprenderemos conceptos basicos del teatro en general.En la tercera face trabajaremos las herramientas teatrales del teatro espontaneo.En la ultima y cuarta face pondremos en escena historias, anécdotas, sensaciones y sueños propios y de los compañeros.

Facilitadores: 

El equipo facilitador esta conformado por un grupo de artistas profesionales en diferentes areas, Los cuales nos compartiran sus conocimientos  durante las sesiones. el trabajo que ellos realizan es un aporte voluntario al proyecto. 

Resultado Final: 

Se realizara una muestra de final 

  • En teatro Play back  a traves de un ciclo de funciones con la comunidad respaldado por distintas organizaciones sociales de Reino Unido. 
  • Representacion de una obra al publico General 


Fecha de inicio: 18 de Febrero 
Fecha de terminacion: 27 de Mayo 
Dia: todos los viernes 
hora: 7 p.m - 10 p.m 
Lugar: por confirmar 
Costo: 10 pounds mensuales (pago venue y materiales)

Inscripciones: enviar un correo a lunaplaybacklondon@hotmail.com
los cupos limitados. 


Requisitos: Tener las ganas y disponibilidad de participar en el proyecto. no se requiere experiencia teatral. 


Mil gracias por su interes y bienvenidos